Gli eventi della Piccola Brera
Progetto sostenuto da fondazione varesotto
Gli eventi di La Piccola Brera – Argonauti sono momenti di incontro, scoperta e partecipazione aperti alla comunità. Performance, laboratori speciali, cineforum, installazioni e appuntamenti culturali trasformano i nostri spazi in luoghi vivi, dove arte ed educazione si intrecciano.
Ogni evento è un’occasione per avvicinarsi al progetto, conoscere i giovani protagonisti e condividere insieme esperienze che invitano a immaginare, riflettere e stare bene. Un calendario dinamico, pensato per creare ponti tra generazioni e offrire al territorio nuovi sguardi e nuove possibilità.
L'IDENTITA' IN UNO SCATTO
22, 29 GENNAIO 2026
Se dovessi raccontare chi sei, senza dire una parola o scrivere una lettera, senza dire il tuo nome o la tua età, senza mostrare la tua faccia, come faresti?
“La Fotografia può lavorare esattamente qui, su quello che resta”
Samuele Bogni (Varese, 1995) è un filmmaker italiano attivo tra regia e direzione della fotografia.
Dopo la laurea in Scienze della Comunicazione, si diploma al CISA di Locarno in Direzione della Fotografia per il cinema, intraprendendo un percorso che unisce linguaggio autoriale e sensibilità visiva.
Come regista ha realizzato cortometraggi documentari The Coot e Ultimo: una notte che dura da 10 anni e di fiction Iside oltre a firmare campagne pubblicitarie per brand come Berkel e Alan Red.
In qualità di direttore della fotografia ha curato due lungometraggi documentari (L’incanto del paesaggio di Thomas Tattarletti e Nessuno vi farà del male di Dyno Hodic) e numerosi cortometraggi, tra cui Il rumore del mare e Buonanotte di Alessandro Piga, Passacaglia di Thomas Tattarletti e Una notte senza nome di Enea Francia. Ha inoltre lavorato a videoclip musicali, tra cui Cuore mio di Rosita Brucoli, Polverine di Theo, L’ultimo bacio di Eddy,
Parallelamente ha sviluppato competenze come colorist, occupandosi della post-produzione cromatica di videoclip, campagne e cortometraggi.
Lavora anche come videomaker indipendente, realizzando contenuti per marchi come Ferrari, Adidas, Berkel, Depot, Milkshake, I Love Pokè e molti altri.
SCOPRI E DIVERTITI CON LA MICROMAGIA
5, 12, 19 e 26 Febbraio 2026
Diego Allegri, nato a Novara nel 1974, inizia l’attività professionale di
prestigiatore nel 1992.
Specializzatosi inizialmente in micromagia, sfrutta questa capacità per
intrattenere il pubblico in situazioni aziendali quali: convention, inaugurazioni, lancio
prodotti, etc…
Data la grossa “elasticità“ offerta dall’ intrattenimento magico, Diego lavora per le
aziende più importanti, spaziando in vari settori, dall’ informatica ai vini, dal settore
automobilistico a quello farmaceutico, dalle aziende produttrici di sigarette a quelle di
dolciumi.
Dopo aver “prestato” le mani a diversi Spot Televisivi (Disney, Enel, etc.), Diego
sviluppa una conferenza-spettacolo sull’arte dei truffatori da strada e dei bari, che
tuttora, a richiesta, “rispolvera“ per coloro che volessero conoscere i retroscena ed i
segreti del gioco d’azzardo.
Sempre affascinato dalla psicologia e dalla destrezza di mano, Diego ha inoltre
studiato a fondo i metodi e le dinamiche dei borseggiatori, studio che lo ha portato a
tenere diverse conferenze in Italia e all’estero.
Mai stanco di sperimentare e scoprire, Diego ha inoltre padroneggiato la difficile
arte delle ombre cinesi fatte con le sole mani entrando così nella stretta cerchia di artisti
in grado di esibirle con successo.
Oggi Diego, con la sua esperienza internazionale, viene considerato uno tra i
migliori esponenti di Cartomagia e Close-up, abbinando alla perfezione delle sue tecniche
magiche la sua personale ed originale presentazione appositamente studiata per
intrattenere un pubblico sia italiano che straniero.
Nel 2012 apre un canale YouTube dedicato all’insegnamento dell’arte magica che,
in breve tempo, diventa uno dei canali più seguiti in ambito magico, rendendo Diego una
figura fondamentale ed un punto di riferimento per migliaia di appassionati.
Nel 2017 studia in maniera maniacale ed approfondita l’ipnosi da spettacolo
creando uno spettacolo adatto ad essere rappresentato in teatro ma con “stunt”
eseguibili tranquillamente in situazioni più informali e ravvicinate.
L'ARTE DEL GESTO:
Mimo e Teatro Fisico per Raccontare Oltre le Parole
19 febbraio 2026
Un laboratorio che diventa un viaggio straordinario attraverso l’arte del gesto, del mimo e del teatro fisico. In questo laboratorio intensivo guidato dall’esperto Jacopo Tealdi, noto come un mago delle mani e un narratore senza parole, scoprirai l’incanto di raccontare storie, emozioni e pensieri al di là delle barriere linguistiche.
Jacopo Tealdi è attore, mimo, autore, regista e ricercatore.
Jacopo Tealdi è un’esperienza teatrale sorprendente e innovativa, con il suo Teatro Manuale. In questo nuovo genere performativo, le mani diventano narratrici di storie, esprimendo emozioni e creando personaggi memorabili come Mr. Piccolino, il Prof. Luis Daimon e Lady Wanda.
Attraverso una combinazione di mimo, teatro fisico, commedia dell’arte, danza, teatro-danza, visual sign, teatro di figura e stand-up comedy, Jacopo coinvolge il pubblico in performance uniche, applaudite in Italia, Germania, Belgio, Portogallo, Spagna, Giappone e Colombia. Per chi desidera approfondire la sua tecnica, propone i workshop “Ginnastica Mentale” e “L’Arte del Gesto”, dedicati al training fisico e all’allenamento cognitivo.
MASCHERE E IDENTITÀ
5, 12, 19 e 26 Marzo 2026
Varese, 1990. Appassionato di circo e teatro, studia giocoleria ed equilibrio su corda molle. Dal 2012 approfondisce il clown atraverso workshop e residenze artistiche con Paolo Nani, Nicola Suman e al Circo d’Abruzzo di Emmanuel Lavallée.
Nel 2015 frequenta la scuola serale di Kuniaki Ida dedicata alle maschere Neutra e Larvale. Nel 2017 si diploma alla Scuola Teatro Arsenale (metodo Jacques Lecoq), un percorso completo di teatro fisico che integra movimento, improvvisazione e commedia dell’arte, con particolare approfondimento delle maschere Neutra, di Espressione, Larvale e della Commedia dell’Arte. Approfondisce inoltre lo studio della voce con Annig Raimondi, la commedia dell’arte con Carlo Boso e il clown con Tom Greder, Fraser Hooper e Joanna Bassi.
Dal 2015 si esibisce come artista di strada con il suo PamPam Show, partecipando a piazze, festival e cabaret in tuta Italia. Nel 2018 co-fonda la compagnia Auriga Teatro, collaborando con l’Orchestra MusicArte nello spettacolo Musica Maestro – concerto tragicomico, vincitore del Premio Giuria dei Bambini al Premio Takimiri 2021. Nel 2020 fonda la Compagnia Synchro Teatro con Roberta Sciortino e Fabio Pecchioli, lavorando come regista, attore e mascheraio nella prima produzione della compagnia, Lúmina.
Dal 2020 insegna teatro e circo presso Spazio Kabum di Varese e dal 2022 tiene workshop di teatro e maschera presso il Teatro delle Arti di Gallarate, il Teatro Ars Creazione e Spetacolo di Mantova e IntrecciTeatrali di Bisuschio.
